Deux enfants, un but, une fable magnifique sur l'enfance et ses démons

Développement : Starbreeze Studios

Éditeur : 505 Gamesbroth

Sorti le 3 septembre 2013, déconseillé aux - de 16 ans

Disponible sur PC/PSN/Xboxlive

Hello tout le monde.

Tout d'abord, je vous souhaite une excellente année 2014, qu'elle soit riche en rencontres, en aventures, et en ouverture d'esprit au-delà de tout le bonheur qu'il vous est capable d'entrevoir.

Aujourd'hui, en ce début d'année, j'ai eu envie de vous faire découvrir un petit jeu qui, sous ses airs enfantins, est un petit bijou d'inventivité dans son gameplay. J'ai nommé "Brothers : a Tale of Two Sons".

Il s'agit d'un petit jeu qui se trouve uniquement en téléchargement sur son site officiel à 14 euros et actuellement pour moins de 5 euros sur le Playstation Network. Et ça les vaut amplement, si vous êtes en mal de jeu Action/Aventure innovant.

C'est donc l'histoire de deux jeunes frères qui vont partir pour un long et périlleux voyage, afin de trouver le remède qui leur permettra de sauver leur père terriblement malade, ayant déjà souffert de la perte de leur mère. Les deux enfants s'en vont donc à la découverte du monde.

On évolue ici clairement dans un univers médiéval fantastique, où le fantastique arrive tout en douceur un peu comme dans la série Game of Thrones.

Voici un petit troll des montagnes qui vient à votre aide

Le grand intérêt de ce petit jeu, qui vous demandera en moyenne 4 à 5 heures de votre temps pour le finir, c'est son gameplay.

En effet, vous devez ici incarner non pas un des deux frères, mais les deux en même temps.

Et c'est là où ça se corse !

Alors, pour votre confort de jeu, il est préférable de jouer avec une manette, le jeu au clavier étant juste infaisable (touches trop éloignées pour avoir une réelle fluidité de jeu).

Il vous faudra donc réussir à dissocier vos deux mouvements de main pour réussir les différentes actions qu'il faudra réaliser souvent en simultané.

Vouaip c'est là que les ennuis commencent, dissocier les actions des deux personnages sur une même manette^^

Voici les actions de base que vous allez très souvent exécuter pour pouvoir avancer, ou aider votre frère à avancer, avec vos deux mimines

Bon, vous pesterez de nombreuses fois au cours de votre aventure, car votre cerveau aura certainement du mal de temps à autre à faire cette gymnastique. Mais le challenge et le plaisir de jeu sont au rendez-vous.

Et on finit bien vite par se prendre d'affection pour les deux protagonistes, à tenter toutes les actions possibles avec les différents personnages secondaires rencontrés et les objets à notre portée.

Pour avancer dans votre quête, il vous faudra franchir les diverses épreuves et embûches qui parsèmeront votre chemin. La résolution de certaines de ces énigmes se fera assez rapidement et d'autres vous demanderont plus de doigté. Mais l'aventure est très peu répétitive et le jeu nous propose à chaque nouveau tableau un environnement riche visuellement, ainsi que des actions inédites pour celui-ci. Ce qui évite une certaine lassitude et relance constamment l’intérêt du jeu.

Les différentes actions proposées pour avancer sont vraiment diverses et variées

Ainsi, on passe du simple faire la courte échelle au petit pour réussir à débloquer un passage au grand à se balancer d'un pilier à un autre avec une corde entre nos deux bambins pour jouer les alpinistes d'un jour.

"Brothers : a Tale of Two Sons" étant un petit jeu, et donc disposant d'un petit budget, ici pas d'open world, ni d'arme pour combattre "l'ennemi", seulement un chemin à suivre et divers objets ou éléments à utiliser au bon moment.

Un méchant troll qu'il va falloir affronter. Dommage pas de grosse épée pour vous sauver, seulement votre malice^^

Je saluerai donc ici l'intelligence du cadrage et de la mise en scène qui, sans trop d'artifices, permet une narration simple, sans paroles, et touchante.

Pour les habitués des plates-formes qui clignotent et autres subterfuges du genre pour faciliter le jeu, vous allez certainement déchanter un peu.

À vous de réfléchir en fonction de la configuration du terrain, de voir si certaines actions sont possibles pour débloquer votre chemin et avancer, dans des environnements tous plus beaux les uns que les autres.

Vous y verrez vraiment des décors à couper le souffle

En voyant le visuel enfantin du jeu, vous vous demanderez certainement pourquoi ce dernier est interdit aux moins de 16 ans.

Eh bien peut être que l'interdiction est un peu trop restrictive, mais certains passages m'ont interpellée, voire m'ont mise mal à l'aise, tellement je ne m'attendais pas à les voir. Et c'est là encore une des forces de cette fable, et de toutes les bonnes fables. Faire intervenir au moment où on s'y attend le moins un élément qui nous marquera et nous interpellera profondément, à moins d'être un putain de robot vide de toute once d'humanité.

Pas sûr que vous allez vouloir sauver ce "Willy"

Pour résumer, je dirai que "Brothers : a Tale of Two Sons" est une fable à l'image des contes de notre enfance, à la fois sombre, lumineuse et touchante.

Un beau voyage initiatique de jeunes garçons qui se retrouvent confrontés, malgré leur jeune âge, à la rudesse de leur environnement et à la cruauté de la vie.

Je ne voudrais dévoiler aucun élément de l'histoire, mais ça faisait bien longtemps qu'un jeu ne m'avait pas touchée à ce point. (J'ai versé ma putain de larmes. Si si)

Donc, si vous avez un week-end de libre, vous n'avez aucune bonne raison pour ne pas tester ce petit bijou vidéo-ludique. Et sincèrement c'est une véritable bouffée d'air frais que de pouvoir jouer à ce genre de jeu avec un gameplay solide et inventif au service d'une histoire simple et touchante.

Par Darkim Lain.

Article musical "explicit lyrics"

Artiste : GiedRé

Album : Mon premier album avec d'autres instruments que juste la guitare

S'il est vrai que j'ai essayé lors des articles précédents de vous présenter des artistes plutôt originaux (en tout cas pour moi), je pense ne pas pouvoir faire plus ... barré que celle dont je vais vous parler aujourd'hui.

Pour ceux qui ne la connaîtraient pas, GiedRé (oui c'est un vrai prénom) est une chanteuse d'origine lituanienne, originaire de la ville de Vilnius et arrivée en France à l'âge de 7 ans.

Après avoir fréquenté le cours Florent notamment, elle se lance dans la musique en 2010, dans un petit bar en bas de chez elle, développant un univers atypique qui lui permet d'être repérée par Raphaël Mezrahi, qui la choisit pour faire sa première partie.

S'en suivent quelques invitations de Laurent Baffie à la radio, puis un premier album en autoproduction en 2011, et le début des tournées.

Puis un autre album, et un autre, et encore un autre, donc, qui est sorti le 21 Janvier 2014.

Voilà pour le décor, ou la bio.

Reste donc à développer le travail de cette charmante demoiselle, son univers donc ...

Si vous avez toujours en mémoire les références citées plus haut (Baffie et Mezrahi), vous devez vous douter que GiedRé ne doit pas faire dans la très grande chanson commerciale et populaire.

On serait plutôt à l'opposé, même ... si elle devait être la fille "de", elle pourrait être l'enfant cachée d'Yves Duteil et de la bande d'Elmer Food Beat, le premier pour le côté petite musique douce et guitare sèche, et le deuxième pour l'aspect trash des paroles.

Je la pense même plus cash ... il n'y a qu'à regarder le titre de ses chansons pour s'en convaincre :

- La vie c'est de la merde

- Toutes des putes

- On fait tous caca

- Pisser debout

Alors cela peut paraitre très "scato" et faire craindre une certaine lassitude assez rapidement ... j'avoue que ce fut d'ailleurs mon cas quand Robert Mudas m'a fait découvrir cette chanteuse. Les premières chansons très orientées "sexe" notamment sont marrantes au début et puis bon, une fois l'effet de surprise passé ... j'avoue être passé à autre chose.

Sauf que son répertoire ne se résume pas à cela et qu'elle a, sur les derniers albums notamment, développé un œil critique et très franc sur le monde qui nous entoure, écrivant des textes honnêtes, sombres, et sans concession.

On trouve pêle-mêle une ode à la contraception, qui permet d'éviter "de les étouffer, de les noyer ou de les congeler", l'aventure de la bande à Jacky, groupe d'handicapés/marginaux (myopathe, bossu, etc.) qui partent voir les putes, un hymne aux femmes de dictateurs/violeurs/tueurs en série ...

Tout cela est très finement écrit, oscillant entre le réellement drôle et le plus que limite, ce qui donne un mélange agréable ou l'on rit tout en étant presque gêné de rire tout comme on est surpris de voir que toutes ces paroles que beaucoup n'oseraient pas prononcer sortent de la bouche de cette petite demoiselle blonde dans sa petite robe à fleur, à qui l'on donnerait volontiers le bon dieu sans confession.

On retrouve d'ailleurs ce cocktail détonnant dans son dernier album.

GiedRé nous propose ainsi une très belle ballade avec "mon petit chat, mon petit loup", au refrain tellement romantique ("Entre nous mon petit chat mon petit loup, tu ne crois pas que pour ce tu veux, une pute se serait mieux"), mais aussi "les poupées" qui raconte le parcours d'une poupée gonflable, ou encore son dernier tube "Toutes des putes".

L'album est très bon je trouve, bien que trop court.

La version normale ne comporte que 7 titres, même si les gens qui, comme moi, l'ont précommandé ont pu atteindre le nombre respectable de 11 chansons.

Rassurez-vous, le prix est en conséquence, et le téléchargement numérique ne vous coûtera que 6 € à peine.

Et pour à peine plus cher, vous pourrez peut être aller la voir en tournante (oui elle ne fait pas de tournée, mais des tournantes ... toujours dans la finesse) pour assister à un véritable petit spectacle avec mise en scène, mini sketch, etc.

Un grand moment de rire garanti, et une artiste qui mérite vraiment d'être plus connue.

Une poupée punk !

Par Maël.

Voilà ce qui va se passer !

Une série créée par François Descraques

France

Première diffusion : 2009

Avec :

Florent Dorin : Le visiteur

Raphaël Descraques : Raph

Justine Le Pottier : Judith

Mathieu Poggi : Mattéo

Slimane-Baptiste Berhoun : Docteur Henri Castafolte

Isabel Jeannin : Stella

Série en cours. Trois saisons diffusées.

Raph est un jeune homme sans histoires. Un jour, alors qu'il s'apprête à lancer une canette de soda dans la poubelle d'un parc, un homme apparaît mystérieusement et lui dit de ne surtout pas faire ça, sous peine de provoquer la fin du monde …

À la base, cette websérie n'était composée que de trois épisodes. Le pitch était simple : un personnage mystérieux surgit soudainement du futur pour empêcher un jeune homme de faire une chose tout à fait anodine, sous peine de provoquer la fin du monde. Seulement voilà, les épisodes plaisent au site Dailymotion, qui décide de les placer sur sa page d'accueil. Cette nouvelle visibilité provoque un certain engouement pour la série et pousse François Descraques, son créateur, à étoffer son scénario pour en faire une saison de 22 épisodes. Grâce à la bonne volonté des uns et des autres (les participants à la première saison, mais également d'autres personnes venues apporter leur aide au projet), une deuxième saison voit le jour, à l'issue de laquelle Ankama décide de sortir les deux premières saisons en DVD et de produire une saison 3, puis une saison 4, dont la diffusion a débuté le 19 janvier.

En général, je ne regarde pas de webséries, dont le côté amateur me rebute un peu. Ce n'est pas du tout le cas du Visiteur du futur. Déjà, les acteurs tiennent la route. Certains ont fait du théâtre et ça se sent, mais même les autres ne font pas pâle figure. Ensuite, la réalisation est très professionnelle, malgré le peu de moyens dont dispose la série. Entre la saison 1 et la saison 3, on sent évidemment une évolution : plus d'action, plus d'effets spéciaux, des lieux de tournage plus diversifiés, plus d'acteurs aussi, et pourtant, lorsqu'on regarde les trois saisons à la suite comme je l'ai fait, on n'a pas non plus l'impression de voir deux séries totalement différentes.

Ne comptant que 8 acteurs (dont 4 qu'on ne voit presque pas), la saison 1 a été tournée en grande majorité dans l'appartement de François Descraques (qui est celui de Raph dans la série). Un store tiré, un angle différent, des lumières en moins et on peut ainsi multiplier les scènes. La saison 2 s'étoffe un peu en termes d'action et d'effets spéciaux. On y voit le présent du visiteur (le futur donc) et un groupe de cascadeurs vient donner un coup de main pour les scènes d'action (dont notamment une superbe dans le dernier épisode). La saison 3 comporte encore plus d'effets spéciaux, davantage de lieux de tournage et aussi plus d'acteurs (dont Simon Astier, quand même hein).

Côté scénario, c'est assez bluffant car compte-tenu du contexte (d'abord 3 épisodes, puis une saison, puis 2, puis 3), on pourrait croire que l'intrigue va être morcelée ou comporter des incohérences, mais pas du tout. Là encore, lorsqu'on voit les trois saisons à la suite, on a l'impression que le scénario était prêt dès le début (mis à part peut-être les trois premiers épisodes, qui tiennent davantage du sketch, sans vraiment proposer d'intrigue et de fil rouge). Chaque saison possède également sa thématique. En saison 1, on se demande si le visiteur peut réellement sauver le monde ou s'il est simplement fou. En saison 2, on découvre le concept du "dommage collatéral", qui nous fait réfléchir sur l'implication de ces changements dans le futur pour tout un tas de personnes qui n'ont rien demandé. La saison 3 montre quant à elle la futilité des missions du visiteur, face à la puissance et à l'argent d'une organisation parfaitement structurée, qui peut ainsi réaliser beaucoup plus de choses. Ce développement de l'intrigue permet aux principaux personnages d'évoluer, chacun ayant son propre caractère et son propre rôle à jouer dans tout ça.

L'intégralité de la série est disponible gratuitement sur le site officiel : www.levisiteurdufutur.com. Les trois premières saisons existent également sous forme de DVD. Si vous aimez la série, je vous conseille d'acheter les DVD car d'une part, ça fait des sous pour faire d'autres saisons, et d'autre part ceux-ci sont bourrés de bonus, d'une durée totale beaucoup plus longue que les saisons elles-mêmes. Making-off, genèse de la série, vous saurez tout sur le Visiteur du futur. :)
À noter que la série s'est également étoffée d'une BD, qui raconte ce qui se passe entre la saison 1 et la saison 2, ainsi que d'un jeu de plateau. Ne connaissant ni l'un, ni l'autre, je ne peux vous en dire plus.

Saison 1
 Raph se trouve tranquillement dans un parc avec ses potes, quand soudain, un étrange personnage surgit de nulle part pour l'empêcher de lancer sa canette dans la poubelle. Il lui explique qu'il vient du futur et que ce geste pourrait entraîner la fin du monde dans un futur très lointain. Par la suite, ce mystérieux visiteur empêche plusieurs fois Raph de faire telle ou telle chose, si bien que la brigade temporelle décide d'intervenir et commence à se demander pourquoi ce jeune homme intéresse tellement le visiteur. Serait-il plus important qu'il n'en a l'air ?

Liste des épisodes de la saison 1 :

1x01 – La canette
1x02 – La pizza
1x03 – La copine
1x04 – Le casse-dalle
1x05 – Le policier
1x06 – Le policier Bis
1x07 – La réalité
1x08 – Le plan
1x09 – Les robots-tueurs
1x10 – La bière
1x11 – L'aïeul
1x12 – La vérité
1x13 – La dépression
1x14 – Le docteur
1x15 – L'individu perturbateur
1x16 – Le présent du visiteur du futur
1x17 – Le présent de la brigade temporelle
1x18 – L'échappée
1x19 – Le destin de Raph
1x20 – La traque
1x21 – Spoilers !
1x22 – The end of the world as we know it

Saison 2
 Le visiteur, Raph, Tim et Léo enchaînent les missions pour empêcher les catastrophes. Bientôt rejoints par Judith et Mattéo, dont le futur a été modifié, ils se retrouvent confrontés à la fratrie Lombardi, qui craint d'être tout simplement effacée si le visiteur continue à agir.

Liste des épisodes de la saison 2 :

1x01 – Reboot partie 1
1x02 - Reboot partie 2
1x03 - Reboot partie 3
1x04 – Le dommage collatéral
1x05 – Le destin
1x06 – Le Maharaja
1x07 - Rétrospection
1x08 – Double jeu
1x09 – L'esprit d'équipe
1x10 – Les Lombardi
1x11 – La crise
1x12 – À la recherche du bon Raph
1x13 – Le vrai Docteur Castafolte partie 1
1x14 - Le vrai Docteur Castafolte partie 2
1x15 – Un véritable héros

Saison 3
 Tandis que nos quatre personnages poursuivent leurs missions visant à empêcher la fin du monde, ils se retrouvent face à une mystérieuse organisation, qui veut les empêcher d'agir tout en faisant visiblement la même chose qu'eux.

Liste des épisodes de la saison 3 :

1x01 – Michel
1x02 – La banane qui parle
1x03 – Proposition décente
1x04 – L'alcool aidant
1x05 – Les infiltrés
1x06 – La vérité sur les missionnaires
1x07 – Nouvel ordre
1x08 - Judith
1x09 – L'appel du futur
1x10 – Un autre monde

Par Cathy.

I missed something once before. I won't...I can't let that happen again

Une série créée par Howard Gordon et Alex Gansa

États-Unis

Première diffusion : 2011

Avec :

Claire Danes : Carrie Mathison

Damien Lewis : Nicholas Brody

Mandy Patkinson : Saul Berenson

Morena Baccarin : Jessica Brody

David Harewood : David Estes

Rupert Friend : Peter Quinn

Diego Klattenhoff : Mike Faber

Série en cours. Trois saisons diffusées.

Lors d'un raid en Irak, l'armée américaine découvre au fond d'une prison Nicholas Brody, un marine enlevé il y a huit ans et que tout le monde croyait mort. Celui-ci rentre aux États-Unis en véritable héros, mais Carrie Mathison, un agent de la CIA, le soupçonne d'avoir été retourné par Al Qaida et entreprend de le surveiller …

J'ai tardé à me mettre à cette série. Non pas par manque d'intérêt, mais parce que j'avais pas mal de séries en cours à ce moment là et que démarrer une nouvelle série ne me semblait pas indispensable, d'autant que le thème ne me faisait pas sauter au plafond d'impatience. Suite à l'engouement de certains amis, j'ai fini par sauter le pas. Grand bien m'en a pris car Homeland est une série très intelligente à l'intrigue rondement menée.

On pourrait penser à la lecture du pitch que la série va être très manichéenne, avec les gentils américains d'un côté et les méchants islamistes de l'autre. Mais il n'en est rien et on se rend très vite compte que tout n'est pas si simple et qu'il y a finalement des gentils et des méchants des deux côtés, ou que cela dépend du point de vue dans lequel on se place. De la même manière, on pourrait également craindre en regardant les premiers épisodes que la série va vite tourner en rond mais là encore, les créateurs nous proposent une intrigue riche, où chaque situation ne reste jamais figée bien longtemps. Cela ne veut pas dire que ça devient vite fouillis, bien au contraire. Tout est parfaitement bien pensé et écrit, de sorte que lorsque les événements se produisent, on est surpris et on trouve ça logique en même temps, la plupart du temps (et d'autres fois on est uniquement surpris tellement on ne s'y attendait pas).

J'ai personnellement été bluffée par la prestation de Claire Danes, que je ne connaissais que de nom. J'ai rarement vu une actrice capable de faire passer autant d'émotions différentes sans surjouer, qui peut pleurer sur commande ou faire trembler les muscles de son visage en donnant l'impression que c'est incontrôlable. Je ne suis généralement pas à l'affût du jeu des acteurs, tant qu'ils font leur boulot, c'est tout ce que je demande, mais là, j'ai vraiment été frappée par sa performance. On y croit réellement. Damien Lewis et Mandy Patkinson sont très bons également, dans deux rôles très différents. À vrai dire, il n'y a qu'une actrice que je trouve vraiment mauvaise, et il est très rare que je pense ça (je crois même que c'est la première fois). Il s'agit de Morgan Saylor, qui joue le rôle de Dana Brody. Son rôle est assez important, car elle est la seule dans l'entourage de son père à se poser des questions sur le comportement de celui-ci. Mais rien n'y fait. Quel que soit le registre dans lequel elle joue, ça sonne faux et creux. Les scénaristes ont essayé de lui faire prendre plus d'importance en saison 3, en lui écrivant une intrigue parallèle à l'histoire principale, mais ça ne change rien de mon point de vue, il m'est impossible de m'intéresser au personnage.

Difficile pour moi d'en dire plus sur cette série sans dévoiler l'intrigue, mais n'hésitez pas si vous n'avez pas encore commencé la série. Les trois saisons déjà diffusées sont très riches et intéressantes. J'ai lu par-ci par là que certains avaient été déçus par la 2e saison. Ce n'est pas mon cas, je trouve que les trois saisons affichent une continuité. Une quatrième saison a déjà été signée, et sera diffusée à l'automne prochain. J'espère que les créateurs auront l'intelligence de ne pas trop étirer la série, car ce serait dommage de tout gâcher en voulant multiplier les saisons, juste parce que ça marche. En tous cas, si la fin de la série est à la hauteur de ce que l'on a vu pour l'instant, elle fera à coup sûr partie de mes séries de référence.

Par Cathy.

Des ponts, des îles et des îles ! (Période bleue ?)

            Grand amateur de Feld, comme vous l’avez compris dans la première moitié de cet article, j’ai profité d’une récente manifestation ludique de l’association Cocktail Ludik pour essayer deux de ses nouveaux jeux qui me faisaient de l’œil. Ma courte critique se base donc sur une partie de chaque, à quatre joueurs à chaque fois. Amerigo, par contre, est une de mes dernières acquisitions, et j’y ai déjà joué trois fois, dans chacune des configurations possibles (2, 3 et 4 joueurs).

Bruges

Illustré par Michael Menzel

Edité par Filosofia

2013

De 2 à 4 joueurs

            De prime abord, voilà un jeu étonnant de la part du maître de la gestion allemande : pas de plateaux individuels, pas d’énorme plateau collectif plein d’icones incompréhensibles, et des cartes. Qui dit « cartes » dit souvent « jeu léger » et c’est relativement étonnant. Mais dès l’explication des règles, on reconnaît certains des mécanismes de Feld : le choix de l’action judicieuse au bon moment (chaque carte vous permet les mêmes actions, mais elles vous seront plus ou moins utiles en fonction de leur couleur !), des événements négatifs à surveiller et prévenir, plusieurs moyens de gagner des points de victoire et des mécanismes d’actions supplémentaires allégés mais intéressants (par le pouvoir des habitants).

            Le mécanisme est tellement simple que je vais l’expliquer rapidement : à chaque début de tour, on pioche cinq cartes, qui peuvent être de cinq couleurs différentes. On jouera (il me semble) quatre de ces cartes, à tour de rôle, et chacune vous propose donc plusieurs actions possibles : bâtir un canal de la même couleur (apport possible de points de victoire, avec une certaine course pour finir notre chaîne de canaux), annuler un événement négatif de la même couleur sur le point d’arriver (selon un mécanisme de dés lancés en début de tour), récolter des pièces (en fonction du score de ce fameux lancer de dé), poser une maison en échange d’ouvriers, recruter des ouvriers ou encore poser un habitant dans une de ces maison.

            Il faudra donc surveiller beaucoup de choses : la course aux canaux, la course à l’hôtel de ville (je n’en ai pas parlé, je sais…), les couleurs en jeu et les événements négatifs sur le point d’arriver. Feld introduit également un mécanisme génial de course puisque nous pouvons gagner beaucoup de points de victoire si l’on est majoritaire sur trois domaines différents, mais pas à la fin de la partie comme dans la plupart des jeux, mais à la fin de n’importe quel tour. Ainsi, on peut avoir le plus de canaux au premier tour mais plus au suivant tout en ayant gagné ces points. Très intéressante mécanique qui évite la gagne ultime du premier et crée un vrai challenge.

            L’intérêt du jeu va aussi être dans les combinaisons possibles grâce aux habitants. Certains vous donneront parfois des bonus en points ou en pièces quand vous choisissez d’effectuer une certaine action, d’autres vous permettront de faire ces mêmes actions facilement : ainsi nos cartes peuvent se correspondre et permettre des chaînages du plus bel effet !

            Enfin, puisqu’on reproche souvent à Feld la froideur de l’esthétique de ses jeux, il faut savoir que ce jeu bénéficie d’un beau travail d’illustration, notamment sur les cartes toutes différentes.

            Un jeu léger de tonton Feld, donc, mais pas un jeu dénué d’intérêt, au contraire. Ce n’est pas son meilleur, mais une bonne version de jeu de gestion-light, idéal je pense pour initier certains joueurs au jeu de gestion. Le reproche possible sera celui du hasard, car certaines cartes sont clairement très puissantes, et on peut trouver rageant de ne pas avoir la bonne couleur au bon moment juste à cause des cartes tirées au début du tour.

Bora Bora

Illustré par Alexander Jung

Edité par Alea

2013

De 2 à 4 joueurs

2h

Essayé une fois. Pour ma part, j’ai adoré. Mais les trois autres joueurs de la table ont détesté et n’ont pas vraiment envie de le réessayer… Ceux qui n’aiment pas les jeux de gestion à l’allemande leur reprochent souvent d’avoir le fun d’un tableur excel, et il faut avouer que Bora Bora, malgré son thème attrayant d’île paradisiaque, est très représentatif de ce défaut. Enormément de paramètres, tellement que l’explication de la règle est pratiquement un calvaire, énormément de phases différentes, si bien que l’on se croirait à l’exemple d du petit 2 du grand III d’un cours de philosophie super chiant, et énormément de moyens des points de victoire, peut-être même trop cette fois-ci (c’est quoi ce délire avec les poissons ?).

            Aussi froide que soit sa mécanique, le jeu tourne et fonctionne cependant, et se montre retors et intéressant. Les objectifs sont de vrais challenges à réaliser, qui paraissent impossibles au premier abord, mais qui s’avèrent réalisables avec un peu d’approfondissement des divers moyens de contourner les difficultés (les dieux sont une vraie aide !).

            La mécanique originale est à nouveau celle des dés : on lance trois dés, que l’on place à tour de rôle sur des actions. Plus le dé est grand, plus on pourra utiliser fortement l’action. Cependant, un autre joueur pourra effectuer la même action en mettant un dé plus petit. Donc, si l’on utilise moins d’actions, les autres pourront en utiliser encore moins… L’idée est excellente, mais en pratique, cela marche moyennement. Un mauvais tirage plombe totalement le tour, ce qui est inadmissible pour les objectifs, et certaines actions n’apportent pas grand-chose à être améliorées par un 6 au dé (la construction par exemple)… Quant au plateau représentant l’archipel et aux déplacements sur celui-ci, je ne suis vraiment pas convaincu par cet aspect du jeu, si bien que le jeu m’irait tout autant avec seulement le côté droit du plateau.

            Je suis négatif car je préfère prévenir de possibles déceptions : c’est le jeu que je conseille le moins aux néophytes. Cependant, pour moi cette partie a été excellente et j’ai beaucoup apprécié y jouer. J’ai même furieusement envie de le réessayer maintenant que j’ai compris la mécanique.

Amerigo

Illustré par Claus Stephan

Edité par Queen Games

2013

De 2 à 4 joueurs

1h30 - 2h

            Le petit dernier de l’auteur (ou plutôt le très gros dernier !). Cette fois-ci, nous sommes dans la peau d’Amerigo Vespuci et nous découvrons un archipel que nous allons essayer de coloniser. Vous pensez sûrement qu’encore une fois le thème est anecdotique : et bien non ! Le plateau d’expansion et de navigation (différent à chaque partie) propose des territoires et une configuration des îles qui font tout le sel du jeu et tout son intérêt, et on n’est bien loin des îles assez inutiles de Bora Bora, par exemple.

A côté de cela, la mécanique originale ajoutée par Feld cette fois-ci est celle de… la tour à cubes ! Objet original et mécanique osée, le tout donne au jeu un aspect d’anticipation très intéressant puisqu’il faudra prévoir quels sont les cubes coincés dans la tour et donc susceptibles de tomber à nouveau. En réalité, à chaque tour on a le choix entre sept actions différentes possibles, mais chacune n’est possible que si sa couleur de cubes tombe de la tour, et est plus ou moins utilisable en fonction du nombre de cubes tombés. Il faudra donc anticiper, prévoir, et parfois même tenter le diable ou être prudent.

Les actions sont plus ou moins indispensables, avouons-le. Le nerf de la guerre, c’est le bleu, qui permet de naviguer et de découvrir des îles (contre points de victoire, bien sûr !), le rouge qui permet de collecter des tuiles que l’on pourra placer avec le vert, contre points de victoire encore. De plus, il y a un grand intérêt à finir de coloniser une île puisque on va toucher un nombre de points qui peut être très conséquent pour peu qu’elle soit finie tôt dans la partie. Bonne idée là-dessus : quand la colonisation d’une île est finie, tous les joueurs qui sont arrivés jusqu’à elle gagnent aussi des points de victoire : cette règle est une idée géniale, qui permet de jouer un peu en coopération parfois, ce qui est extrêmement rare dans un jeu de gestion.

A côté de cela, avec la piste de progression et la piste d’action spéciale, Feld retombe encore un peu dans le syndrome du tableur excel. A la lecture de la règle, les noms se confondent, trop froids pour représenter quelque chose dans le thème, et rendent la compréhension difficile. Alors que dès la première partie, le tout est fluide et même intuitif, mais sans aucune relation au thème.

Petite surprise aussi : la présence de ressources à collecter. Pour le coup, il y a ici beaucoup de points de victoire à gagner mais la formule « ressources multipliées par production » rend le tout froid, compliqué et un peu ennuyeux à calculer.

Enfin, la présence des pirates nous rappelle les demandes du peuple à Trajan, et est susceptible de nous faire perdre des points de victoire de plus en plus conséquents : il faudra calculer soigneusement quand il est rentable de se défendre contre eux et quand d’autres actions seraient préférables.

En somme, un très bon jeu, mais pas le meilleur de Feld. J’ai tendance à trouver qu’il y a un tour en trop à 4 joueurs, car une fois l’archipel entièrement découvert, il n’y a plus grand-chose à faire. Cependant, les mécanismes sont sympathiques, et la tour à dés et le plateau aléatoire donnent envie d’y jouer et d’y rejouer !

Par Robert Mudas.